Как самостоятельно изготовить простые картины из шерсти. руководство для начинающих

Содержание

Что являет собой техника сухого валяния?

Незамысловатый вид работы с шерстью приобрел огромную популярность среди современных мастеров ручного рукоделия. Такое направление художественного творчества дает возможность умельцам создавать объемные игрушки, разнообразную бижутерию, теплую, удобную обувь и одежду.

Каждый желающий, абсолютно не владеющий техникой сухого валяния человек, вникнув в технологию изготовления, сможет самостоятельно создать яркие настенные панно, необыкновенной красоты картины и многие другие необычные, порой уникальные вещи.

Основные этапы техники фелтинга:

  • отщипнув от шерсти небольшой пучок, потрите его между ладонями и скрутите в плотный цилиндр или комок;
  • внутрь воткните специальную толстую иглу и двигая ее ритмично к внешним стенкам, уплотняйте изнутри. Затем поменяйте иглу на более тонкую и работайте дальше, прорабатывая детали. Вы уплотните будущее изделие изнутри, одновременно выравнивая поверхность и создавая рельеф;
  • чтобы процесс шел быстрее, профессионалы советуют работать одновременно несколькими иглами, соединенными в пучок, а внутрь комка можно положить сливер или кусочек поролона. При этом вы сэкономите более дорогую шерсть;
  • продолжайте валяние до тех пор, пока не заметите, что форма шерсти, ее внешний вид и плотность больше не меняются при нажатии. Заканчивая работу, отшлифуйте поверхность.

Заключительный этап, выкладывание «Под стекло»

Полученный рисунок из шерстяных прядей, разложенный на фетровой основе зажимается между картоном и стеклом. Оформление в рамку. Необходимые материалы: фоторамка нужного формата (например, А4), тканевая салфетка.

Советы от мастериц на этом этапе

Как оформить картину в рамку так, чтобы шерсть «не ездила» по картонной основе. Для этого необходимо картон основы рамки накрыть тканевой салфеткой (сделать подложку). Для подложки можно использовать хозяйственные салфетки или любую другую тонкую ткань с шершавой поверхностью.

Оригинальный подарок готов!

Если бы все было как в анекдоте про очень мохнатую бабушку, которая вяжет внукам носки из своей шерсти, то техника шерстяной акварели не требовала бы затрат. На деле, шерсть для валяния приходится покупать. В материал часто добавляют акрил, шелк и вискозу, а также уже упомянутые банановые нити.

От простого к сложному

Этот путь прошли и ныне широко известные художники (например, Нина Мазырева). Будучи сотрудницей реабилитационного центра для детей и подростков с ограниченными возможностями, женщина искала новые формы работы с ними. А теперь на ее выставки приходит множество людей.

Утро в зимнем лесу

Специалисты считают, что работы Нины Мазыревой дышат настоящей жизнью. Больших высот она достигла именно в изображении живой природы, работая в стиле акварели. Дает она и уроки мастерства. На их основе ученики успешно продвигаются в своем творчестве, развивая идеи мастера. Каждый художник вносит в тему что-то свое. И акварель набирает популярность. Вот один из вариантов пошагового мастер-класса по картинам из шерстяной акварели:

  1. Основу протереть влажным мылом.
  2. Разместить на ней нити белой шерсти.
  3. Небо сформировать, выкладывая сначала горизонтально, а потом вертикально голубую шерсть.
  4. Справа вверху разместить скатанный белый кусочек, добавив на него чуть синих (голубых) ниток. Это будет спрятавшееся за облаками солнце.
  5. Подготовить скрученные жгутики для веток и деревьев. Нанести их на рисунок.
  6. Снег на деревьях сделать, очень мелко нарвав или нарезав шерсть (так будет объемнее). Под него можно заправить немного маленьких красных катышков — получится рябина.
  7. При умении и желании можно попробовать добавить к рисунку какое-нибудь животное или птицу. Картина «задышит».
  8. Закрепить изображения, сбрызнув (не увлекаясь) лаком.

Красивый Котик-Котофей

В шерстяном искусстве любое движение кисточки с краской заменяет накладывание нитей. Но усидчивость и неторопливость позволяют добиться высокой художественности даже в непростых изображениях. Хорошим примером могут быть рисунки животных. Вот как можно сделать кота:

Основа делается белой. Нити выкладываются вертикально. Вверху они должны несколько расходиться к бокам.
Затем добавляются голубые или зеленые оттенки

Особенно важно это сделать внизу и по бокам. Сверху — немного коричневого цвета.
Сама фигура кота формируется черными нитками.
«Пушистости» можно достичь щипанием прядей

Она должна увеличиваться от центра к краю фигуры.
Черный фон тела можно разбавить синим, серым, коричневым. Грудь можно осветлить белым или голубым.
Уши нарезаются белыми и черными нитками.
Передние лапы делаются более светлыми. Их нужно формировать поверх тела.
Задние лапы нужно сделать более темными.
Для создания мордочки нужно выложить густую белую прядь, суженную посередине. Оттенить ее можно коричневым.
Нос и рот сделать из мелкой черной шерсти.
Глаза — столь же мелкая желтая основа. Зрачки — черные. При желании глаза можно оживить белыми бликами.
Ресницы, усы и когти сделать из скрученных нитей.

Какие инструменты нужны

В хозяйственном магазине вы можете купить простую рамку для фотографий. Используйте стандартный размер. С подобными картинками хорошо смотрятся деревянные рамы с благородным естественным оттенком. Если нет возможности купить такие, приобретите обычный пластик и покройте его лаком.

Для сухого валяния вам понадобится небольшая салфетка из флизелина. Приобрести ее можно в лавке рукоделия в вашем городе. Если под рукой нет данного материала, разрешается использовать обычный фетр или фланель. Главное требование ― использованная ткань должна быть ворсистой и липкой.

В магазинах можно найти так называемую гребенную ленту или же топс. Она чаще всего используется для выкладывания картин. Все используемые волокна уже вычесаны и уложены в аккуратные пучки. Подобная шерсть подойдет как для основы, так и для заднего плана.

Фон также можно выкладывать при помощи кардочеса. В отличие от гребенной ленты, волокна тут выглядят не слишком аккуратно. Чаще всего продаются в виде рун или обычных мотков. Помогают создать искусственную хаотичность. Подходят для создания снежных сугробов и неба.

Для основы, верхнего слоя фона используют сливер. Это та же самая лента, но прошедшая предварительную очистку. Она светлая, но не выбеленная и не имеет окраски.

Помимо этого вам пригодится тонкий пинцет. Такой инструмент нужен для работы с мелкими деталями. Для выравнивания картины используются острые маникюрные ножницы. Чтобы самостоятельно не искать материалы, можно приобрести набор инструментов на торговой площадке «Товарика» в разделе «Хобби и творчество».

Изготовление зимнего пейзажа

Простым в исполнении, но очень атмосферным изображением является зимний пейзаж. Для такой картины понадобится не слишком много оттенков. Возьмите синий, тёмно-синий, голубой, белый, коричневый, жёлтый, бирюзовый. Можно изобразить зимний вечер, заснеженный дом под деревом.

Зимний пейзаж

Порядок работы:

  1. Из белой шерсти сформируйте подложный слой. Пряди уложите разнонаправленно. Если края выходят за пределы картона, подрежьте их ножницами.
  2. Сверху наложите фон, комбинируя синий, голубой (небо) и белый (земля). Выкладывайте от тёмного оттенка к светлому. Снежную равнину на картине создавайте при помощи горизонтальных прядей.
  3. Скрутите несколько прядей разной толщины из тёмно-синих ниток. Они будут силуэтами деревьев на дальнем плане. Более крупными сделайте из белой шерсти передние деревья. Лёгкий белёсый пушок по периметру кроны — это снежная шапка.
  4. Оформите луну, свернув тонким кольцом шерстяной жгутик. Заполните его мелко нарезанной шерстью того же цвета.
  5. Наберите коричневых ниток и сделайте фигуру для изображения дома. В месте, где запланируете окна, стены должны быть чуть светлее.
  6. Для крыши используйте белый пучок из плотно уложенных ниток. Чтобы придать кровле нужную форму (со стрехой и двумя скатами), орудуйте ножницами. Направление нитей в пучке — близкое к линии горизонта.
  7. Низ дома укройте парой сугробов. Вырежьте окна из белой шерсти. Не забудьте включить в них элементы рамы. Под окнами на снегу следует набросать жёлтых нитей, а на снег и деревья — бирюзовых. Это отсветы от окон и луны соответственно.

Техника исполнения картины из валяной шерсти доступна даже детям. Поэтому совместное ее изготовление станет прекрасным занятием, укрепляющим семейные узы.

Основные техники работы с шерстью

Начинающим мастерицам достаточно освоить несколько простых техник и уже в процессе работы приступать к более сложным методикам.

Вытягивание

Для техники вытягивания понадобится гребенная лента, её нужно положить в одну руку и пальцами второй руки аккуратно вытягивать тонкие пряди. Этот метод используют для создания фона и различных предметов, например, ветвей кустарников и деревьев.

Вытягивание шерсти

Нити вытягиваются разной толщины: через тонкие будут просвечиваться другие волокна, плотные перекроют основу – с них лучше начинать создание картины. В технике вытягивания можно создать стебельки трав, веточки деревьев и сделать ниточки-контуры различных предметов. Чем больше волокон захватите, тем толще получится ниточка.

С помощью кручения создаются контурные линии

Щипание

Для этой техники гребенную ленту следует взять в одну руку, перекрутить между пальцами – нам понадобится именно сгиб материала. Затем пальцами другой руки выщипать волокна с внешней поверхности, движения должны быть быстрыми и частыми. Образовавшийся пушистый комочек используют для создания облаков, снеговиков, сугробов и многих других предметов.

Техника щипанияЕсли комочек растянуть в разные стороны, получится более тонкая паутинка большой площади

Настригание

В технике стрижки шерсть нарезают на крошечные (не более 3 мм) отрезки, из которых с помощью пинцета формируют мелкие предметы картины, например, снежинки или крону деревьев. С опытом рукодельницы научатся смешивать цвета и получать текстуры разной степени однородности, чтобы добиться нужного эффекта. Так предметы будут выглядеть объёмно и реалистично.

Для стрижки лучше использовать большие острые ножницыШерсть стрижётся на отрезки разной длины

Примеры работ

С активным развитием моды на рукоделие все больше людей начинает творить, руководствуясь только собственной фантазией. Новички покупают готовые наборы, читая инструкции и стараясь освоить сложные техники. Более опытные мастера приобретают материалы фирмы «Цветной мир ярких идей» на «Товарике» и начинают творить самостоятельно. В интернете есть множество мастер-классов от опытных рукодельниц, готовых поделиться своим опытом в описании картин из шерсти.

Умелые руки могут писать необыкновенные изображения разной тематики. Это может быть букет весенних ромашек.

Но вниманием мастериц удостаиваются не только ромашки. Свое очарование можно найти и в подсолнухах

Символы уходящего лета всегда смотрят к солнцу, стараясь согреться под последними лучами.

Не менее популярны и маки. В августе, когда колосится золотистое жито, в степях появляются алые соцветия. Считается, что маковое поле ― одно из самых ярких. И при помощи картинки можно ощутить неповторимую степную атмосферу.

Картины в технике сухого валяния шерстью демонстрируют не только цветы. Яркий пример ― на изображении ниже

Рыжий питомец очень любопытный, он не может не обратить внимание на маленькую божью коровку

Часто художники берут в качестве персонажа диких животных.

Умело комбинируя различные техники, можно создать умиротворенный зимний пейзаж. Вьюга утихла, открыв нам покосившиеся крыши домиков. Из окон льется темный свет, а из дымохода вьется тонкая дымка.

Одна из самых простых картинок для начинающих ― закат над морем. Водная гладь окрашивается в непередаваемые оттенки, повторить которые можно только смешиванием разных волокон.

В этой статье мы рассказали, как делать легкие картины из шерсти для начинающих, и привели несколько фото работ. Это довольно просто, и с задачей справится даже маленький ребенок. Но чтобы достичь нужного эффекта, придется поучиться.

https://youtube.com/watch?v=wmf1OcB1VZs

https://youtube.com/watch?v=-B3tloO9Ia0

https://youtube.com/watch?v=Sv2QDRvXmQ4

Поэтапный мастер класс по созданию картины

Давайте разберём весь процесс на шаги, чтобы лучше представлять всю технологию:

Иллюстрация Описание действия
Приготовьте основу. Лучше использовать сливер на флизелине.
Начните выкладывать волокна с линии горизонта, используя тёмные оттенки.
Разными оттенками голубого цвета сформируйте небо и сугробы.
Не бойтесь микшировать волокна. Добавьте немного жёлтого, бирюзового и белого. Тонкие паутинки будут ложиться прозрачными мазками.
Смешайте зелёный, чёрный и синий цвета. И методом настригания наметьте ёлочки на заднем плане.
Чтобы имитировать снег на ветках настригите белые волокна. Для этого подойдут небольшие кусочки шерсти.
Более крупные куски стриженой шерсти сформируют крыши домов. Небольшие окошки можно сделать из ярко —  жёлтого материала.
На переднем плане возможно «установить» ещё одно дерево. Для изготовления используем метод настригания и шерсть зелёного, чёрного, синего и белого цветов.
Последний штрих – мелкие отрезки белого цвета, похожего на падающий снег.

Как видите, нет ничего сложного, а результат просто потрясающий. Остаётся только положить всё это под стекло и оформить рамкой.

Мастер-класс по шерстяной акварели: как создать необычную картину?

Если вас заинтересовала техника шерстяной акварели, то вы захотите попробовать свои силы и создать картину из шерсти. Процесс творчества начинается с разработки эскиза. Об этом сообщается новичкам в каждом мастер-классе по шерстяной акварели. Заранее следует продумать цвет будущего шедевра, а также сюжет, который вы хотите изобразить. Перед тем как начать творить, следует подготовить основу из фетра. Далее следует разложить волокна из шерсти основного цвета. После этого можно переходить к основной фазе и выкладывать картину.

  • бусины;
  • полубусины;
  • кабошон;
  • бисер.

Иглы для валяния тоже необходимы при создании картины. Без них не обойтись, когда возникает необходимость в проработки деталей, например, глаз.

Что нужно для работы с шерстью

Для создания шерстяных картин вам не потребуются ни особые навыки, ни какие-то специфические инструменты. Большую часть того, что нужно, вы найдёте у себя дома. А всё, чего не хватает – в обычном супермаркете.

Что потребуется для первой работы:

  1. Рамка. Можно изготовить её самостоятельно, но тогда вы отвлечётесь от основного процесса. Для начала купите что-нибудь недорогое, например, в Fix Price.
  2. Ткань для основы – вискоза или флизелин. Лоскут следует тщательно выгладить и вырезать по размеру рамки.
  3. Пинцет. Лучше использовать пинцет с тонкими кончиками, но для первой работы вполне пойдёт и самый обычный, из маникюрного набора.
  4. Скрепки или зажимы для фиксирования материала в процессе работы и острые ножницы, можно небольшого размера.
  5. Клеящий карандаш – он не оставляет следов при высыхании. Позже, когда наберётесь опыта, можно использовать и другой клей для творчества.
  6. Утюг с разными температурными режимами и лист бумаги для проглаживания.
  7. Распечатанное изображение, которое вы хотите повторить в картине.

Не стоит сразу стремиться к внушительным размерам, вполне достаточно обычной рамки для фото

Если вы собираетесь работать с ребёнком, используйте безопасный инструмент с закруглёнными кончикамиСамое главное – шерсть

Необходимые материалы

Для этой разновидности рукоделия понадобятся следующие материалы:

  • натуральная шерсть;
  • иглы для фелтинга, имеющие несколько насечек в нижней части (для сухого метода);
  • пинцет (для выкладывания мелких деталей при изготовлении картин);
  • фланель либо флизелин (для основы при изготовлении картин);
  • жидкое мыло либо тёплый мыльный раствор (для мокрого метода);
  • глазки, носики и материал для набивки (используются при изготовлении игрушек).

Неоспоримым преимуществом таких наборов считается то, что после создания одного изделия останутся иголки и раствор, которые можно будет неоднократно применять впоследствии.

Квилт – лоскутное шитье

Еще один вид рукоделия, который применяется для создания оригинальных картин, наполняющих интерьер теплом и домашним уютом. Суть процедуры состоит в сшивании трех и более слоев ткани (с использованием швейной машинки или вручную), в результате чего поверхность образует трехмерный рельефный узор. Картина производит впечатление 3D-эффекта.

«Квилтинг» – заимствованное иностранное слово, это рукоделие по-простому называется лоскутное шитье. Данная техника появилась очень давно, ее можно было наблюдать в интерьерах деревенских домов прошлого столетия. Наши бабушки, собирая всевозможные лоскутки ткани, шили разноцветные одеяла, покрывала , подушечки .

Оригинальная картина из лоскутов ткани украсит любой интерьер

Подобные изделия можно встретить и сегодня. Они являются характерными для интерьеров в стиле кантри и прованс , отождествляемых с деревенским бытом. Все эти вещицы в настоящее время больше играют роль декораций, нежели являются предметами необходимости.

Несколько позднее, используя лоскутное шитье, умелицы стали производить на свет картины , и некоторые из них выполнены настолько искусно, что поражают воображение. Квилт может являть собой некую абстракцию или передавать конкретный сюжет.

Сказочное панно из лоскутов в ярких красках

Чем отличаются друг от друга слои в квилтинге?

  1. Первый слой – это подкладка, для которой, как правило, используют хлопчатобумажные обрезки ткани.
  2. Для создания второго слоя берут ватин или синтепон. Именно этот слой необходим для придания объема.
  3. Третий слой (верхний) является декоративным. Его комбинируют с аппликацией, коллажем , вышивкой.

Слои обязательно простегиваются между собой швом.

Домашняя картина с новогодним настроением из лоскутов

Выбор сюжетов для картин

Рисовать шерстью можно все, что угодно. Возможность смешивать волокна разных цветов и получать невероятные оттенки дает огромную палитру красок.

Очень милыми получаются животные, нарисованные шерстью. Их пушистый мех удается натурально изобразить с помощью теплых прядок. Иногда даже создается ощущение, что в рамке находится не шерстяная картина, а фото.

Используя эту технику, можно создать портрет домашнего любимца. Из шерсти получится очень красивый лохматый кот. И к семейным фото добавится рамочка с изображением маленького мохнатого члена семьи.

Также натурально будет выглядеть лев, выполненный из шерсти. Его пышная грива будет казаться настоящей и из рамки на стене начнет смотреть своим величественным взглядом хищник.

Статья по теме: Осенний стеклянный шар своими руками

Прекрасные картины получаются с изображением птиц. Замечательным подарком на свадьбу станет картина с парой лебедей, символизирующих любовь и верность. Картина, на которой изображена сова как символ мудрости и долголетия, отлично впишется в рабочий кабинет, а также будет прекрасным подарком любимому учителю или преподавателю. Симпатичная и чудная совушка порадует первоклашку в день первого похода в школу.

Особенным теплом веет от картин, на которых изображена символика праздника Пасхи. На праздничный стол, помимо традиционных украшений, можно поставить шерстяную картину, созданную специально к Пасхе. Она сможет стать семейной реликвией, которая ежегодно будет присутствовать в доме в этот праздник.

Что общего между акварелью и шерстью?

Даже если вы впервые услышали о шерстяной акварели, то вы легко можете научиться создавать картины в этой технике. В интернете можно найти немало мастер-классов от опытных рукодельниц, которые обучают искусству создания картин в этой технике. В качестве основного материала для творчества используются шерстяные волокна. В конечном итоге у мастериц получаются картины по-особому нежными. В них отсутствуют какие-либо чёткие и острые линии. Они не содержат ярких цветов. Своим внешним видом, а также переходами они похожи на акварельные рисунки. Именно с этим и связано название этой техники – шерстяная акварель.

Основная фаза, выкладывание картины

Необходимые материалы: шерсть для валяния, пинцет, ножницы, иглы для валяния (для прорисовки деталей: глаз, носик у животного и т.п.)

Дополнительные материалы:

— мыльный раствор (для мокрого валяния).

— украшения для будущей работы: бисер, бусины, кристаллы, пайетки, кабошоны;

— банановые нити (непряденые нити из бананового волокна, имеют сильный блеск, прекрасно приваливаются к основе).

Азбука шерстяной акварели:

а) перед началом работы надо обучиться технике работы на мастер-классе или посмотреть видеозапись;

б) основной этап: вытягивание прядей нужного цвета, нарезание прядей, подкручивание, выкладывание на основе;

в) в процессе работы необходимо периодически прикладывать стекло рамки, чтобы оценить полученный рисунок.

Что являет собой техника сухого валяния?

Незамысловатый вид работы с шерстью приобрел огромную популярность среди современных мастеров ручного рукоделия. Такое направление художественного творчества дает возможность умельцам создавать объемные игрушки, разнообразную бижутерию, теплую, удобную обувь и одежду.

Каждый желающий, абсолютно не владеющий техникой сухого валяния человек, вникнув в технологию изготовления, сможет самостоятельно создать яркие настенные панно, необыкновенной красоты картины и многие другие необычные, порой уникальные вещи.

Основные этапы техники фелтинга:

  • отщипнув от шерсти небольшой пучок, потрите его между ладонями и скрутите в плотный цилиндр или комок;
  • внутрь воткните специальную толстую иглу и двигая ее ритмично к внешним стенкам, уплотняйте изнутри. Затем поменяйте иглу на более тонкую и работайте дальше, прорабатывая детали. Вы уплотните будущее изделие изнутри, одновременно выравнивая поверхность и создавая рельеф;
  • чтобы процесс шел быстрее, профессионалы советуют работать одновременно несколькими иглами, соединенными в пучок, а внутрь комка можно положить сливер или кусочек поролона. При этом вы сэкономите более дорогую шерсть;
  • продолжайте валяние до тех пор, пока не заметите, что форма шерсти, ее внешний вид и плотность больше не меняются при нажатии. Заканчивая работу, отшлифуйте поверхность.

Рисуем картину шерстью: бабочка


бирюзового цвета

2. Нарисуйте контур бабочки. Вытяните из голубой шерсти тонкие пряди и выложите ими очертание красавицы.

3. Красной шерстью покройте крылья будущей бабочки.

4. Добавьте цветные пятна на нижних крыльях. От чёрной шерстяной ленты отрежьте кусок приблизительно три сантиметра. Вытяните из него небольшую прядку и нарисуйте чёрные пятна на крыльях.

5. Точно таким же способом нарисуйте белые пятна на крылышках.

6. На белые пятна положите короткие пряди жёлтой шерсти.

7. Бирюзовую и голубую шерсть мелко нарежьте ножницами. Затем сформируйте из нее две круглые лепёшки и положите их на крылышки.

8. Нарежьте мелко чёрную шерсть и произвольно добавьте её на голубые пятна.

9. Из белой и чёрной вытяните тонкие пряди и скрутите их между ладонями. Нарисуйте контур крыльев и наложите соответствующий цвет.

10. Нарисуйте шерстью верхние крылья. Сначала понадобится выложить белым цветом верхнюю часть крылышек. После этого поверх добавьте короткие пряди чёрного и красного цветов.

11. Осталось выложить контур крыльев и добавить тонких бело-чёрных прядей на верхние крылышки.

12. Как отобразить усы и туловище? Для создания корпуса вытяните толстую прядь чёрного цвета, отрезав нужную длину. Путём скручивания её между ладоней добейтесь необходимой формы.

13. Усики сделайте из чёрной шерсти. Затем вытяните тонкие пряди и скрутите между собой.

Виды шерсти, используемые в шерстяной акварели

Для создания произведений традиционно используется шерсть овец: непряденая, тщательно вычесанная, выкрашенная в разнообразной цветовой гамме.

Если вам встретится термин «бленд» — это тот же топс, но состоящий из разноцветных волокон. Начинающим лучше приобретать однотонные пасмы (ленты) отдельно.

Отечественные бренды:

  • Семеновская. Предлагает шерсть австралийского мериноса и более толстую — овец российского разведения, выпускает линию для рукоделия «Валяшка»;

  • Пехорка. Шерсть мериноса и альпаки, по отзывам мастеров очень приличная;

  • Троицкая. Шерсть аргентинского и австралийского мериноса. Но будьте осторожны с продукцией Троицкой камвольной фабрики — по словам опытных мастеров, она «капризная», иначе говоря, качество волокон неоднородно. Тонкая — это тонюсенькая и расползающаяся, а полутонкая больше похожа на самую обычную грубую;

  • Камтекс — самый бюджетный вариант, но и самый невыгодный, по отзывам, в упаковке «шерсть со всей овцы», то есть волокна различной толщины, в том числе и грубые остевые.

Для этого вида творчества требуется тонина 16-19 мкм — тонкие волокна позволяют работе выглядеть воздушной и изящной, да и работать с таким материалом легче. У нас же трудно отыскать материал тоньше 21 мкм.

  • итальянскую,

  • немецкую,

  • английскую,

  • новозеландскую.

Вот она бывает различной тонины. Впрочем, начинать учиться шерстяной акварели можно и на нашем материале.

Также запомните термины (эти виды шерсти тоже используются для создания картин):

  • кардочес — не расчесанная, похожая на вату шерсть, ее используют для выкладывания фона или подложки для деталей сложных картин;

  • сливер — промежуточный этап обработки шерсти между кардочесом и гребенной лентой, применяется для выкладывания основы;

  • мохер — воздушная, тоненькая, шелковая на ощупь шерсть коз ангорской породы.

Каков базовый «шерстяной набор» человека, увлеченного данным творческим хобби?

Посчитаем:

  • 7 цветов спектра, вспомните радугу — потребуется по 3–4 оттенка каждого из них;

  • минимум 2 оттенка белого цвета («естественный» и белоснежный);

  • 3–4 оттенка от бледно-серого до чисто черного.

Итого нужно 26–34 разных оттенка. Это недешево, и будет обидно, если вы «загоритесь», закупите материал, а потом резко «перегорите». Разумно будет сначала попробовать: это кропотливая, чрезвычайно аккуратная работа, хоть и творческая. Если вам нравится, доставляет удовольствие сам процесс — тогда без вопросов покупайте материал. Если же медленное выкладывание шерстинок только раздражает — возможно, вы найдете себя в другом виде творчества.

Материал для создания картин техникой шерстяной акварели

Для того чтобы создавать настоящие шедевры в технике шерстяная акварель, необходимо заранее подготовить все необходимые материалы. Для живописи этим способом можно использовать гребенную ленту. Собой она представляет волокна шерсти, которые расчёсаны особым образом. Изюминка этой шерсти состоит в том, что она имеет вытянутые в одну сторону волокна, которые уложены в ленту. Также при создании акварели из шерсти используется кардочесальная шерсть, у которой все волокна направлены в разные стороны . Для того чтобы обеспечить более высокие декоративные свойства материалу, в шерстяные волокна добавляют другие материалы:

  • акрил;
  • шелк;
  • вискоза.

Заключение

Освоить технику живописи из шерсти довольно просто, для этого понадобится немного времени, а главное – терпение, аккуратность и усидчивость. И помните: когда вы прерываете работу, её обязательно нужно накрыть стеклом – так ворсинки останутся на месте. Творите, фантазируйте, создавайте настоящие шедевры. Поверьте, результаты работы станут украшением любого интерьера.

И напоследок для вдохновения предлагаем посмотреть подборку уникальных картин, которые при желании сможет сделать каждая:

Watch this video on YouTube

Предыдущая Своими рукамиЖидкий клей для стекла и его вариации
Следующая Своими рукамиДекоративная роспись по дереву для начинающих: виды и особенности нанесения