Рукотворный арт: 100 потрясающих идей картин для интерьера своими руками

Jpegs

Томас Руфф, Aperture, 2009
Томас Руфф — один из классиков фотографии из легендарной дюссельдорфской школы, чьи исследования свойств фотографии неустанно притягивают взгляды. В книге «Jpegs» самый главный вопрос, который задает себе автор, в том, сколько визуальной информации нам необходимо для распознавания образа. Очень небольшое количество данных имеет большое значение и для компьютера, и для мозга человека, которые обрабатывают их ради скорейшего понимания. Используя неточность цифровых технологий, Томас Руфф ставит в один ряд и идиллические пейзажи, и сцены военных действий. Расположенные на соседних разворотах, эти пиксельные изображения рассказывают о современных медиа, где образы насилия и гармонии беспорядочно чередуются в наших головах.

Пошаговое выполнение маникюра с абстрактным дизайном

В этом видео продемонстрировано, как с помощью гель-лака сделать себе Абстрактный маникюр. А ниже я расскажу, как можно быстро и эффектно украсить свои ноготки Абстрактным дизайном в домашних условиях, при помощи обычных лаков для ногтей.

Для Абстрактного дизайна в домашних условиях нам понадобится:

  • Прозрачный лак для ногтей
  • Несколько ватных дисков
  • Жидкость для снятия лака
  • Тонкая кисточка
  • Ватная палочка
  • Зубочистка
  • Несколько цветных лаков для ногтей – черный, белый, лимонно-желтый, красный и голубой

Вот такой Абстрактный дизайн будем учиться делать самостоятельно из подручных средств.

Для создания тонких линий нужно купить тонкую кисточку для рисования на ногтях. Это можно сделать, как в профессиональных магазинах для мастеров маникюра, или можно заказать на алиэкспресс. Обязательно, после каждого цвета лака, кисточку нужно вытирать при помощи ватного диска смоченного в жидкости для снятия лака.

Ватной палочкой, смоченной в жидкости для снятия лака, можно убирать излишки лака для ногтей, если случайно попали на кожу.

               Этапы выполнения:

  • При помощи ватных дисков и жидкости для снятия лака обезжириваем поверхность наших ногтей.
  • Далее на все ногти наносим прозрачный базовый лак для выравнивания ногтевой пластины и сушим этот слой до полного его высыхания 3 минуты.
  • Берем цветные лаки (кроме черного, он нам нужен для абстрактных рисунков), и с помощью кисточки от самого лака или нашей тонкой кисточки, наносим на каждый ноготок мазки в случайном порядке. Например, на большой, указательный и безымянный — наносим по одному мазку белым лаком. На средний – красным лаком. А на мизинце делаем два маленьких пятнышка желтым и голубым лаками. Сушим до полного высыхания 3 минуты.

Перед тем, как нарисовать мазок на ногте необходимо снять лишний лак с кисточки о горлышко бутылочки лака для ногтей. Иначе могут получиться кляксы.

  • Затем при помощи черного лака и тонкой кисточки рисуем произвольное абстрактное лицо, например на указательном ноготке, а на среднем можно нарисовать абстрактную веточку или цветок. Сушим до полного высыхания 3 минуты.
  • Теперь берем зубочистку, окунаем ее кончик в черный лак и ставим мелкие точки небольшим облачком на мизинце и на безымянном ноготке. Другой конец зубочистки окунаем в белый лак и ставим такие же точки на среднем ноготке, чтобы композиция на всех ногтях смотрелась завершенной. Сушим до полного высыхания 2 минуты.
  • Заканчиваем наш маникюр прозрачным слоем лака, который наносим на все ноготки и сушим 5 минут до полного высыхания.
  • Все готово, наслаждаемся!

Надеюсь, что мои идеи помогут вам с выбором Абстрактного маникюра под вашу длину и форму ногтей. А инструкция по его выполнению вдохновит на воплощение этого стильного и неповторимого дизайна на ваших ноготках.

Идея №2

Вместо пенопласта можно использовать и легкую деревянную рамку, но для закрепления ткани в этом случае вам понадобится строительный степлер.

И вот что получилось:

При желании, панели можно украсить наклеенной аппликацией, это особенно актуально для оформления детских комнат:

А что можно сделать, если кусочки ткани слишком малы для такого проекта? Попробуйте следующий способ – натяните их не на пенопластовую основу, а на обычные вышивальные пяльца подходящего диаметра. Поверх ткани можно пришить или приклеить мелкие лоскутки, ленточки, фигурки из бумаги или войлока, и даже открытку.

Получается очень симпатично.

Необходимые инструменты и расходный материал

Для выполнения своей первой абстракции придется потратиться – приобрести немного материалов. Зато результат будет радовать на протяжении долгих лет.

Грязные лифты,унылая отделка: русскому американцу не понравился подъезд в России

Что расскажут о собаках герои Джека Лондона и египетских мифов

Фата за миллион и торт 4 яруса: вспоминаем самые роскошные свадьбы 2021 года

Материалы:

  • Холст-рама. Размер выбирается в зависимости от личных предпочтений.
  • Краска акриловая желаемого цвета.
  • Краска акриловая золотого и белого цветов.
  • Листочки сусального золота.
  • Глянцевое покрытие.

Инструменты:

Обычно инструментом художника является кисть. И этот случай – не исключение. Но кисть будет использоваться «не по назначению».

  • Большая кисть или мягкий пористый валик для нанесения топа.
  • Сухая кисточка для распределения сусального золота по поверхности краски.
  • Кисть для базы.

В роли пера в данном случае выступает немного непривычный предмет.

Упаковочная пленка или плотный пакет «без шелеста».

Стильные картины-силуэты

Безусловно, талантом художника может похвастаться далеко не каждый. Но при большом желании можно сделать картины-силуэты, которые станут стильным дополнением вашего дома.

Понадобятся такие материалы:

  • акриловые краски;
  • вощеная бумага;
  • маркер черного цвета;
  • канцелярский нож;
  • кисть;
  • картон для основания;
  • бумага;
  • изображение того, что вы хотите создать;
  • рамка для фотографий.

Распечатываем изображения на принтере.

Обводим очертания изображений маркером черного цвета. Переносим его на вощеную бумагу. Вырезаем силуэт по перенесенной разметке. Помещаем его по центру листа бумаги и фиксируем в этом положении.

Закрашиваем красками поверхность, не прикрытую трафаретом. На этом этапе проявляйте фантазию, чтобы получить уникальную картину.

Оставляем до полного высыхания и удаляем трафарет. По желанию, можно сделать еще несколько таких изображений. Помещаем каждое из них в рамку.

Использование подручных материалов

В отличие от предыдущего способа, модульные картины своими руками из обоев сделать намного проще. В качестве декоративного материала можно использовать любые понравившиеся обои, распечатанный в типографии рисунок, семейные фотографии, портреты любимых киноартистов или декупажные карты.

Для таких картин также потребуется подрамник с ДСП или фанерой. Его можно купить или сделать самостоятельно. Цветное изображение расчерчивается, вырезается и крепится к плоской основе подрамника. Для фиксации следует использовать специальный клей, двусторонний скотч или строительный степлер. Недостатком применения жидкого клея становится размякание и деформация бумаги, поэтому следует заранее поэкспериментировать на ненужном фрагменте и подобрать подходящий материал.

Перед тем как сделать модульную картину своими руками из фотообоев, нужно позаботиться о том, чтобы готовые элементы были правильно сопоставлены на стене и создавали единый сюжет. Поэтому раскрой обоев следует проводить с учетом припусков на подгиб. Альтернативой может стать обклейка торца подрамника другим материалом. В таком случае площадь картинки совпадает с площадью поверхности подрамника.

Способ реставрации Акриловым вкладышем.

Акриловый вкладыш, «Ванна в ванну», Акриловая вставка — много названий, отображает один смысл. Это процесс реставрации, когда в ее внутреннюю поверхность ванны, вставляется новое пластиковое корыто повторяющее ее форму. Это корыто клеится на специальную пену к вашей ванне и по замыслу производителей и мастеров их устанавливающий должно продержаться около 15 лет.

Достоинства:

  • Акрил, в отличии от эмали вещество гораздо пластичнее и не так подвержен сколам, как эмаль.
  • Всегда белая — Пластик не желтеет со временем.
  • Идеально ровная поверхность.

Недостатки:

  • Пустоты между вкладышем и чугунной ванной, в которые может попасть вода и начать там загнивать.
  • Запрещено устанавливать в стальные ванны.
  • Обязательный демонтаж старого сливного сифона.
  • Вкладыш держится в ванне на специальной клейкой пене. А она со временем имеет свойство отклеиваться.
  • Требуется зазоры между стеной и ванной (минимум 3см).

Знакомьтесь: пэчворк

Уникальность техники пэчворк состоит в том, что картины из лоскутов ткани создаются без использования иглы и ниток. А достоинство пэчворка — это относительная простота исполнения, поэтому создавать настоящие шедевры может даже начинающий мастер. Картины из лоскутов ткани:

Панно из цветов в технике кинусайга

  • являются достойным украшением интерьера в стиле кантри или прованс.
  • будут уместны на любой кухне.
  • станут хорошим подарком родственникам или друзьям по случаю новоселья и другого торжества.
  • не требуют приобретения дорогих материалов (все, что нужно, найдется в любом доме).
  • выполняются быстро (3−4 часа).
  • обладают эффектом 3D.

Новогодняя картина своими руками

Перед началом работы нужно подготовить материалы и инструменты, чтобы они все время находились под рукой.

  • Лист пенопласта плотностью 25, толщиной 2−2,5 см. Можно использовать куски, которыми упаковывают технику на заводах-изготовителях.
  • Всевозможные разноцветные лоскуты разных размеров. Желательно, чтобы ткань была тонкой. Грубая и плотная материя для мелких деталей не годится.
  • Клей ПВА (суперклей не подходит, он плавит пенопласт).
  • Скальпель и канцелярский нож (можно что-то одно).
  • Ножнички маникюрные.
  • Распарыватель швов, который можно приобрести в любом магазине рукоделия. Некоторые мастерицы пользуются пилочкой для ногтей; ею тоже можно, но первый вариант удобнее.
  • Распечатанная на листе бумаги схема.
  • Фломастер или копирка.

Самые необходимые инструменты для создания картины пэчворк

Милые кролики из флиса на картине, сделанной по технике кинусайга

Пошаговое выполнение картины из лоскутов ткани. Мастер-класс

При отсутствии принтера рисунок можно нарисовать самостоятельно от руки или по клеточкам. Рисунок нужно перенести на пенопласт при помощи копирки или нарисовать его маркером. Картина должна иметь рамку, поэтому работа начинается именно с этого элемента.

Для создания картины с красивым букетом понадобится нежный ситец

Пенопласт может быть квадратом или иметь прямоугольную форму — все зависит от самого рисунка. С каждого края пенопластового фрагмента нужно расчертить поля по 2−4 см — именно такой ширины будет рамка.

Для того чтобы легче было переносить рисунок на пенопласт, закрепим его кнопками

Настало время взять в руки скальпель или канцелярский нож. При помощи любого из этих инструментов прорезаются борозды глубиной 0,5−1 см. Более глубокие прорези приведут к разлому основы, а этого допускать нельзя.

Накалываем контур кнопкой

Теперь нужно взять ткань. Лучше всего работать с трикотажными лоскутами, они хорошо тянутся и не выскакивают из прорезей. Рекомендуется заранее распределить лоскуты: какой куда пойдет.

Распарывателем либо пилочкой вставляем края ткани в прорези, затем обрезаем остатки и прячем в пенопласт до конца

  • На выбранный фрагмент рисунка кисточкой наносится клей ПВА.
  • Прикладывается к этому месту соразмерный кусочек ткани.
  • При помощи пилочки или распарывателя швов края лоскута заправляются в прорези.
  • Края ткани, оставшиеся сверху, подрезаются маникюрными ножницами.

Заканчиваем нашу картину, оставляя немного ткани по краям

Сначала в такой технике делается рамка. Свободные края заворачивают на обратную сторону и крепят к пенопласту кнопками или степлером. Далее выполняется весь рисунок.

Закрепляем кнопками по краям остатки ткани

На заднюю стенку картины крепится крючок или пришивается петелька, посредством которых рукотворный шедевр вешается на стену. Поскольку пенопласт очень легкий, его можно приклеить к стене плиточной мастикой.

В технике пэчворк выполняют как отдельные рисунки, так и модульные композиции. Для картинных блоков используют ткань с крупным принтом, разрезав ее на части.

Милые декоративные картины украсят ваш дом

Симпатичная несложная картина в технике кинусайга

С блестками

Мы подошли к последнему варианту, изложенному в этой статье

Блестки являются здесь не главным инструментом, а лишь дополнением, важно иметь при себе молярную ленту, тот же холст, не забыть клей или краску

  • Все что вам необходимо сделать, это лентой создать самые разные узоры при клейке ее на холст, например, это могут быть линии.
  • После этого, на пустые места наносится клей или краска и последний этап, присыпание блестками.
  • Это не все варианты, как и из чего можно создать картины дома своими руками.

Надеемся, один из предложенных вариантов вам понравится и вы займетесь созданием картин у себя дома. Мы желаем вам творческих свершений и удачной работы!

Пять простейших решений

Работа с картиной сродни работе с блинами: первый «круг» всегда комом.

Зачем же стараться и спрашивать себя, как рисовать красивые картины, если можно воспользоваться готовыми решениями:

  • Сюжет «Горошек» – штамповка краски посредством винной пробки;
  • Сюжет «Клякса» – пролитие жидкой краски с ее последующим растеканием по всей основе;
  • Сюжет «Трафарет» – хаотичное нанесение красок через трафарет для получения белых линий на радужном фоне;
  • Сюжет «Каракули» – изображение загадочных одноцветных силуэтов на белом фоне;
  • Сюжет «Авангард» – построение ровных отрезков с помощью линейки для дальнейшего закрашивания.

Такие работы по плечу каждому. Единственное условие – наличие основы и большой запас краски.

С чего начать и где искать вдохновение

Вы загорелись идеей создать картину собственными руками, но совершенно потерялись и не знаете, с какого конца развязывать этот узел. Попробуйте зайти в комнату, где предполагается размещение полотна. Сама обстановка помещения, его убранство должно навеять нужные мысли или хотя бы задать вектор. Выберите стену, где повесите картину. Оцените цветовое решение, фактуры материалов, игру света. Закройте глаза, и попробуйте нарисовать набросок в воображении. Если вы простояли столбом посреди комнаты, но так и не смогли ничего придумать, то самое время обратиться за помощью к работам других авторов. Чужие арт объекты порой становятся кладезем интересных идей.

Изучите технику, определите уровень сложности понравившейся работы, подберите необходимые материалы. Но, пожалуй, самое главное — верно оценить свои возможности и таланты декоратора. Если ваш уровень ниже среднего, близкий к начальному, то лучше пробу пера проводить на простых вариантах. Одного желания мало, в полный комплект входят еще талант и мастерство. Если последнее придет со временем после упорных практических занятий, то отсутствие дара полностью компенсировать старанием невозможно. Муза, как известно, дама с характером и по первому зову не приходит. Таинство ее призыва не предполагает проведения особых обрядов. У каждого человека свои источники вдохновения, однако большинство из нас черпает его из природы: ее запахов, звуков и видов. Будь это дерево, цветочный букет, птичьи трели, ароматы свежескошенной травы, игра солнечных лучей на стеклах или щупальца тумана на утреннем поле. Этот источник вдохновения неисчерпаем. К нему можно припадать постоянно.

    

Объемные картины в технике квилт

Еще один вид шедевров из лоскутков. Для такой работы нужно только набраться терпения.

Красивые узоры, геометрические рисунки, яркие лоскуты — все это квилт. Благодаря технике сэндвич, можно создать картины из лоскутков ткани своими руками, используя схемы. Все просто: сшиваются вместе 2-3 слоя ткани с помощью швейной машинки, можно соединять и на руках. В результате работы получается трехмерный объемный узор.

Иностранное слово «Квилтинг» означает «лоскутное шитье». Традиционно на Руси собирали из кусочков лоскутные одеяла, разноцветные покрывала, стеганые жилеты. Наши бабушки и прабабушки соединяли кусочки тканей от платьев, сарафанов, рубашек и создавали сказочной красоты полотна. Современные рукодельницы переняли опыт предков, и дополнили его своей фантазией и мастерством. И сегодня мы можем видеть бесподобные работы в стиле кантри и прованс, передающие красоту и мудрость деревенского быта.

На сегодняшний день тканевые панно, выполненные в технике квилт, очень популярны и любимы широкой публикой. Сюжеты картин восхищают мастерством и самобытностью.

Какие слои используются в квилтинге:

  1. Подкладка — основа из полотна. Ее выполняют из различных обрезков хлопчатобумажной ткани.
  2. Ватин, синтепон или холлофайбер придают объем и пышность.
  3. Выбранная картина. Здесь все идет в дело: и аппликация, и коллаж, и вышивка, и бисер, и вязаные элементы.
  4. Все 3 слоя между собой обязательно простегиваются.

Измените ракурс для создания более глубокого эффекта объёма

Перспектива помогает передавать объём окружающего мира на плоскости фотографии. Но большая часть визуальной информации получается нами с привычного нам ракурса на уровне глаз.

Использование ракурса и перспективы, отличных от тех, что зритель привык видеть ежедневно, может дать сильное ощущение объёма даже двумерному изображению на фото. Перспектива пропитывает изображение ощущением телесности, играет с нашим восприятием пространства и места.

Высокий ракурс создаёт ощущение напряжённости, но одновременно с этим и любопытства. Низкий — усиливает масштаб, заставляя зрителя чувствовать себя меньше в окружающей среде.

Сам объектив камеры также выступает в роли двери, диктующей точку входа зрителя в кадр. Телеобъектив объединяет вместе передний план и фон.

Абстракция на коротких и длинных ногтях

Для обладательниц коротких ногтей лучше всего подойдет минималистичный стиль в Абстрактном дизайне. То есть, чем короче длина ногтей, тем меньше должно быть Абстрактных элементов дизайна на ногтях. В противном случае, можно визуально еще сильнее укоротить длину своих ногтей. Очень мило и гармонично будет смотреться Абстракция на голых или нюдовых ноготках.

Девушки с длинными ногтями могут смело сочетать Абстрактный дизайн с френчем, геометрией, омбрэ, с дизайном «Мазки кистью», «Брызги краски» или «Перепелиное яйцо». Можно дополнительно украсить ногти стемпингом, фольгой или наклейками, абстрактными рисунками кистью, добавить камифубуки или блестки.

Абстрактный дизайн очень универсальный вид дизайна ногтей. Он подойдет и для миндальной, и для квадратной, и для овальной форм ногтей.

Модульная картина своими руками: мастер-класс

Довольно популярным материалом для изготовления модульных картин выступает ткань. Ее расцветка может быть любая, на усмотрение хозяина дома. Для работы потребуются такие инструменты и материалы:

  • подрамник;
  • декоративная ткань;
  • ножницы;
  • метр или рулетка;
  • клей или строительный степлер;
  • дополнительные элементы (крепеж для навешивания, лента для обработки торца, декор).

Для раскроя ткани лучше сделать лекало по размерам каждого фрагмента. Вырезать детали с припусками на подгиб следует внимательно, особенно если речь идет о материале с геометрическим рисунком. Если допустить перекос, он будет очень заметен, придется переделывать.

Прелесть использования ткани в том, что не нужно пытаться сопоставить края будущей модульной картины. Это существенно упрощает работу.

Подрамник может быть деревянным или пенопластовым. При выборе второго варианта стоит отказаться от применения клея, так как будет практически невозможно добиться равномерного проклеивания ткани.

Алмазная вышивка и картины бисером

Легко «творить шедевры» своими руками по готовому шаблону. Сегодня в галантерейных отделах и магазинах по рукоделию можно найти все необходимое.

  • Есть масса шаблонов с точечным изображением, например, всем известной картины «Мона Лиза». К ним прилагаются готовые комплекты для вышивки или клеевого заполнения шаблона сверкающими камешками.
  • Тематика декоративных картин ручной работы очень разнообразная. Это пейзажи и натюрморты, портреты кумиров публики и кинозвезд, схематические изображения арт-объектов и популярной символики.

Готовую картину из бисера или алмазную вышивку желательно дополнить вечерней подсветкой, чтобы она эффектно переливалась от сфокусированных лучей. Преимущество этих картин – они не будут выгорать со временем.

Этапы рисования

Спрашивая себя, как нарисовать картину самой, начинающая художница или художник подразумевает не только выбор подходящих красок и инструментов, но также этапы непосредственно самого рисования:

  • Сначала на холсте или бумаге следует исполнить эскиз, который послужит ориентиром для нанесения разных красок;
  • Далее красками рисуется фон;
  • Следующий этап – зарисовка средних объектов;
  • Затем остается нанести краской мелкие детали, нарисовать тени и блеск.

Рисовать надо от светлого к темному, от теплого к холодному. Например, изображая деревья, надо сначала штамповать оливковую листву, после чего приступать к штриховке коричневого или черного ствола с ветвями.

В противном случае краска смешивается и загрязняет сюжет.

Объемная картина

Создавать объемные картины не так-то и легко, но зато смотрятся они очень дорого и богато. Самое главное правило — научиться выкраивать и делать объемные фигуры.

Для работы нам потребуются следующие инструменты и материалы:

  • Рамка для картины;
  • Лист фанеры по размеру рамки;
  • Ткань;
  • Аппарат для выжигания;
  • Утюг с функцией пара;
  • Краска для ткани (если требуется);
  • Ножницы;
  • Клей;

При помощи клея закрепляем ткань на листе фанере (основе). Если требуется, наносим краску на ткань. После чего прикрепляем рисунок и при помощи выжигательного аппарата делаем контур. Затем вырезаем наш с вами рисунок и при помощи утюга крепим его, как аппликацию.

Каркас для фигур можно сделать из проволоки. Для этого обматываем ее тканью и прикрепляем к картине. Если в вашей картине имеются элементы, которые требуют определенной формы, то это не сложно сделать. Просто наполняем их наполнителем, например, синтепоном или поролоном. Будьте в этом деле аккуратны, на вашем изображении не должны быть видны нитки.

Затем вставляем готовую картину в рамку. Вот и все, можно смело вешать на любую из стен вашего дома.

Модульные картины своими руками: виды

В качестве основного материала для создания такого декора можно использовать:

  • обои (обычные или фотообои);
  • фотографии;
  • цветную бумагу;
  • ткань;
  • холст.

Действительно оригинальными становятся изделия, нарисованные вручную на бумаге или холсте. Однако простота изготовления модульных картин открывает широкие возможности даже для тех, кто далек от мира творчества. При использовании готовых раскрашенных материалов основным необходимым навыком можно назвать аккуратность домашнего мастера.

Расположение элементов может быть линейным, диагональным или абстрактным. Форму модулям придают совершенно разную: квадратную, круглую, произвольную. Правда, наиболее простой для изготовления дома все-таки остается прямоугольная.

Как подобрать полотна для разных помещений

Перед тем, как научиться создавать модульные полотна своими руками, нужно разобраться, для какого помещения подойдет та или иная модель полотна.

Спальня. Для декорирования стен этого уютного и укромного местечка, следует  помнить, что это комната для уединения и расслабления. Именно поэтому в изображениях не следует выбирать агрессивных или резких линий, ярких цветов

Для спальни больше всего подойдет приглушенный, спокойный пейзаж или красивое абстрактное изображение, которое обязательно должно гармонировать с остальной отделкой комнаты отдыха, так как резкий резонанс будет привлекать все внимание только к настенному элементу интерьера

Гостиная- место для совместного отдыха всей семьи, поэтому является полигоном для смелых экспериментов и сочетаний светлых или ярких тонов. Размеры полотна должны соотноситься с габаритами помещения. Огромные настенные композиции будут смотреться нелепо в маленькой гостиной, а небольшие изображения просто потеряются в большом пространстве.

В оформлении детских комнат зачастую используются яркие, насыщенные тона, причем их количество может быть самым многочисленным. Если в декоре уже использована широкая палитра, то активные тона для дополнительного декора лучше не выбирать

Мало какой ребенок оценит абстракцию, поэтому лучше обратить внимание на изображения животных, героев мультфильмов и сказок

Если оформляется личное пространство подростка, лучше приобщить его к выбору дизайна. Лучше заранее выяснить, какое именно украшение подросток желает видеть у себя в комнате. Вы можете предложить ребенку постарше использовать для коллажа фото с его друзьями, любимыми музыкантами или актерами.

Для прихожей выберите простые полотна. Это объясняется тем, что гости и жильцы не задерживаются в этом помещении надолго, поэтому тратить на оформление много сил и денег не стоит. В то же самое время стоит помнить, что прихожая- начало дома, поэтому изображение должно задавать тон общему впечатлению от жилища.

Перед тем, как заняться изготовлением декоративного элемента для кухни нужно найти для него такое место, где бы он впоследствии не испачкался. Если метраж стен позволяет, то лучше выбрать натюрморт или любые другие «вкусные» мотивы настенных полотен.

» Как я буду рисовать?» Особенности техники росписи

  1. подготовка стены — если «благополучно» пропустить этот этап, то даже самый искусный домашний художник рискует вместо удовлетворения своей работой получить раздражение, вот почему старый материал нужно тщательно удалить, а саму стену хорошенько выровнять штукатуркой и обработать напоследок грунтовкой (в целом данный процесс не сильно отличается от подготовки стены к поклейке обоев);
  2. подготовка материалов и инструментов — вам понадобится вододисперсионная краска, желательно на акриловой основе, а также несколько кисточек разной длины;
  3. нанесение общего фона — по сути, вы просто окрашиваете стену в тот цвет, который позже станет фоном для вашей композиции;
  4. нанесение на стену наброска — оформляется по частям, чтобы можно было внести соответствующие правки;
  5. раскрашивание — сперва широкой кистью оформляются крупные линии и детали, а затем уже маленькой — совсем мелкие штрихи.

Есть вариант и для тех, кто честно признается, что его руки растут совсем не из того места, откуда нужно. Это трафаретная роспись.

  • можно купить готовые шаблоны в магазине;
  • найти в Сети и вырезать для использования.

Трафаретная роспись не вызовет никаких затруднений:

  1. прикладываем к стене;
  2. аккуратно приклеиваем скотчем для удобства;
  3. обводим контур;
  4. снимаем шаблон, только следим за тем, чтобы не повредить краску либо обои, в зависимости от того, что является базовой поверхностью вашей стены.

Конечно, трафаретная роспись проигрывает обычной в плане убедительности. Как правило, она чрезмерно схематична, да и многие шаблоны уж больно часто встречаются в интерьерах квартир. Если хотите выделить свой рисунок, можете украсить его дополнительными эффектами. К примеру, можно добиться красивой игры со светом при помощи обычного лака.

Картина нитками

Для создания этой картины нужно будет приложить немного больше усилий, но результат вас приятно удивит. Понадобится: доска, фанерка или кусок пенопласта нудного размера, маленькие гвоздики, распечатанный или нарисованный шаблон желаемого изображения, простой карандаш.

Кладем шаблон на основу, обводим его простым карандашом и по контуру на расстоянии примерно 0,5см друг от друга вбиваем гвоздики, на одном из которых закрепляем начало нитки и начинаем аккуратно обматывать все гвозди по контуру.

Каждому модулю рисунка соответствует свой цвет. Конец нитки также закрепляем на гвозде. В итоге мы имеем очень оригинальную, красивую, бюджетную и простую в исполнении картину.

Из пуговиц

С их помощью можно создавать оригинальные вещи методом пришивания или аппликации. Часто этот тип фурнитуры используют для изображения листьев на деревьях. Пуговицы можно оригинально наклеить внутри любого контура, например, силуэта бабочки или кошки. В швейных магазинах можно подобрать детали различных форм, цветов и материалов и выложить их, как мозаикой, по заранее подготовленной схеме. Такие произведения из пуговиц отлично впишутся в кухню, однако, их можно использовать и для гостиной и спальни.

Необычная картинка, созданная с помощью разнообразных пуговиц

Яркое сердце из пуговиц

Выводы

Узнаваемости объекта нечего делать в абстрактной фотосъемке. Я считаю, что фундаментальное различие в том, представляет ли художник объект либо другую графическую структуру. Посмотрите на работы Аарона Сискинда (Aaron Siskind), на которых можно различить шелушащуюся краску или кучу камней. По мере быстрого исчезновения этой узнаваемости вы остаетесь с поверхностью фотографии и ее содержимым, отделенным от объекта. Еще один пример – фотография стены дома от Андре Кертеса (André Kertész), на которой четко видно, что перед нами здание, но нет никакого смысла на этом концентрироваться, ведь кадр полон разных геометрических фигур, создающих сильную структуру. Снимок вполне может иметь абстрактные качества или читаться разными способами.